Does the way a display looks make us want to buy more? Of course it does!

This is called the magic of visual merchandising, the way the clothes are displayed on the store, the color of the walls and furniture, the different fabrics, the lighting and even the smell or sound (music) of a certain store can invite us to explore the world inside and make us want to take part of it. 

Here we have some pictures of the displays of one of my favorite argentinian brands, Rapsodia. Their whole concept revolves around a boho, adventurer and creative woman who loves rock and nature. She loves color, ethnic patterns and mix & matching is her thing, for sure. Rapsodia is a way of living, so that concept is what they want to show inside their stores.

I think the whole way of displaying the products invites the customer to wander around the racks, like she would if she was in her closet. The table with three mannequins on top not only show part of their signature style but also helps the costumer to get a closer view on how the top would look on someone. The folded jeans under it makes it easier to create an outfit. 

The furniture surrounding the racks makes the place more cozy and intimate, just like if you were visiting the "Rapsodia Girl" home. 

Generally the clothes are arranged by color, alternating between different fabrics and patterns to create an excentric mix, one of the most relateable concepts to the brand.

  

The checkout counter also works as a accesories display, showing customers more options to complete their look. 

Rapsodia sees an opportunity to sell on every square feet of their boutiques, making you (as a customer) explore their bohemian world in every step you take.

*This assigment is part of the Parsons x Teen Vogue Fashion Course

The audience is the amount of viewers that visit your blog constantly. Gathering information about them (like where they are from, which are the most visited posts, at what hour does the blog has more visitors?) can help you to attract more visitors and to create content that will suit the tastes and preferences of your viewers. 

In my case, Effortless gets the most views when the posts are up between 6 and 9 p.m. Most viewers are from Argentina, USA and Spain and the posts that get more views are typically the ones that are related to fashion trends. 

By this I understood the need of keep posting intresting content about new trends on the fashion, beauty or the music industry. This posts have to be daily or at least 3 times a week in order to increase the amount of followers both on my blog and social media sites. Also, I must include hashtags and share the link to the post in all of my social media platforms. 

 This assignment helped me understand the importance of consistency on the online world and the taste of my viewers, which will help me to keep creating creative and innovative content for all of you!

Thanks for being there, at the other side of the screen. I really appreciate it! 

Stay Groovy, 

A. 

Disclaimer: This post is part of an assigment for Teen Vogue and Parsons School Of Design Fashion Certificate Course. 

Azul. El color de las grandes distancias, la amplitud, la inmensidad. Presentes en los factores vitales para el ser humano como el aire y el agua (debido al cielo y el mar). El preferido de muchos, debido a la sensación de tranquilidad y armonía que traduce.

 En las minas de Afghanistan, se extraía el pigmento del lapislázuli, una piedra semi-preciosa de alto valor, usado exclusivamente en joyas y objetos decorativos. Debido a su alto costo los egipcios idearon una nueva sustancia química y vegetal para recrear el color, creando así el primer pigmento sintético, el Azul Egipcio que se utilizaba principalmente para el teñido de textiles, arte y servicios funerarios. 

Durante la edad media el prestigio del color siguió aumentando. En el siglo XII el azul se relacionó con la divinidad, se trataba de la era de veneración a la Virgen María y como diosa y reina de los cielos debía vestir el ropa del pigmento más costoso. Pronto el azul, también seria relacionado con la santidad, humildad y la virtud.

Y así pasaría a ser utilizado por el rey Luis IX de Francia, mejor conocido como San Luis, el primer rey en vestir regularmente de azul para destacar su divinidad. El azul dejaba su oscuridad para pasar a ser el color de la realeza, riqueza y poder.

Pero más alla de sus contradicciones (por su significado del mal y la santidad, libertad y rectificación) el azul supo instaurarse en la humanidad marcando límites (de espacio y genero) y uniendo todo lo que alguna vez fue opuesto.

Hay veces que las campañas gráficas muestran mucho más que las piezas de las nuevas colecciones. Así es como marcas como Dolce & Gabbana lanzan editoriales con narrativas que pueden durar varias temporadas o entrelazarse entre las distintas lineas que ofrecen. Este es el caso de la casa italiana que tiene a sus raíces sicilianas como principal fuente de inspiración. 

Santo y Profano

Una historia de pasión y lujuria relata la colección de F/W 2014. Comenzando la historia con la campaña gráfica de menswear. Siguiendo por womenswear y culminando en kidswear.

La abadía de Taormina nunca vivio un escándalo como este. Monjas y curas reunidos. Sus expresiones rígidas y serias mostraban gran respeto a la santidad y religión que los domina. Pero pronto todo cambiará y tendrán que vivir  la seducción y tentación de mujeres dispuestas a rebelarse, para conocer la libertad.